Anya Anna MIGDAL – Historien-ne de l’art
Paris, France
„Sculpter c’est arrêter l’énergie pour la contempler, capter la vitalité
pour la dompter et s’en nourrir — dit le philosophe.
Le regard s’arrête devant les formes que Stefan Ghitan nous présente, pique la curiosité. Les éléments simples, mais toujours élaborés avec une incroyable application, font d’abord penser à l’ordinaire pour ensuite pousser la perception claire à explorer les sentiers d’une imagination nouvelle. C’est à travers ces formes pures modelées avec précision que l’on découvre l’esprit de la matière et sa propre mesure, suivant Brancusi. La pensée s’unit ainsi à la matière même dans l’acte du sculpteur incitant le spectateur à toucher, à caresser les objets d’art accomplis. A la recherche de l’essence des choses, Stefan Ghitan renonce à la transposition figurative de la réalité, afin d’éveiller la conscience de cette énergie naturelle intrinsèque. Profondément sensible à ses matériaux, cet héritier de l’abstraction organique crée ainsi des formes portant en soi une force et une vitalité.”
„Sculptura înseamnă oprirea energiei pentru a o contempla, captarea vitalității pentru a o îmblânzi și a se hrăni cu ea, spune filosoful.
Privirea se oprește în fața formelor pe care ni le prezintă Ștefan Ghițan, ne stârnește curiozitatea. Elementele simple, dar întotdeauna elaborate cu aplicații incredibile, ne fac mai întâi să ne gândim la obișnuit și apoi să împingem percepția clară pentru a explora căile unei noi imaginații. Prin aceste forme pure, modelate cu precizie, descoperim spiritul materiei și propria să măsură, potrivit lui Brâncuși. Gândul este astfel unit cu materialul însuși în actul sculptorului, încurajând privitorul să atingă, să mângâie operele de artă realizate. În căutarea esenței lucrurilor, Ștefan Ghitan renunță la transpunerea figurativă a realității, pentru a trezi conștiința acestei energii naturale intrinseci. Profund sensibil la materialele sale, acest moștenitor al abstracției organice creează forme care poartă forță și vitalitate în ele.”
Viorel PIRLIGAS – Desenator, Grafician, Traducător și Scriitor
Autograf – Craiova, România
„Foarte aproape de esența lui Brâncuși, Ștefan Ghițan știe să adauge elemente structurale diferite materialului propus. Astfel piatra capătă elemente metalice, cromate, iar lemnul se „înfrățește” cu cânepa, aici sub forma de funie. Impresia generală este a unui design care cade cu precădere înspre artă pură.”
Constantin Ilie – Redactor presă
Gazeta de Sud – Craiova, România
„Sculptorul Ștefan Ghițan este un artist cu esențe puternice. Semnul lui Brâncuși îl târăște că o fantomă, în cel mai bun sens al cuvântului. Ștefan Ghițan este un fan al sculpturii existențialiste și metaforice. A avut expoziții în Germania și, cu siguranță, ascensiunea în lanțul valoric vă fi rapidă și excelentă.”
Anca CHEAITO – Revista Orient Romanesc
„Sculptura este parte integrantă a spațiului fizic în care evoluăm și a însoțit întotdeauna ritmul Istoriei. Din Antichitate și până în zilele noastre, sculpturile au purtat în ele amprentele culturale, spirituale și artistice ale umanității.
Să ne scufundăm în limbajul secret şi simbolismul lucrărilor sculptorului Ștefan GHIȚAN.
Simbolismul este un vechi limbaj catalizator universal care relevă complicate percepte şi credințe ȋmpărtăşind informaţii şi stârnind emoţii puternice care depăşesc barierele de limbă, istorie, naţionalitate, cultură şi religie. Vasul, amfora – simbol feminin, un obiect cu simbolism magic, servește că metaforă pentru viața umană. Cu forma să caracteristică, oferă o eleganță atemporală care continuă să fascineze iubitorii de artă și istorie. Cercul un simbol al perfecțiunii și al eternității, care poate sugera cerul, soarele și Dumnezeu. Spre deosebire de cerc, un simbol al sacrului, al spiritualităţii, pătratul semnifică stabilitate, permanenţă, lumea fizică, materială, pământeană, manifestarea lui Dumnezeu în Creaţie, Laturile şi unghiurile drepte ale pătratului sugerează ordinea, riguruozitatea. Pătratul stabilește un sistem de coordonate, simbol al materiei pământești, al corpului și al realității. Coloana este unitatea elementară a cărei duplicare face posibilă alcătuirea Întregului. Coloana este viață. Ea constituie o formă particulară a arborelui vieții, o legătură între pământ și cer. Coloana este un indiciu de progres al gândirii unei civilizații.
Plasate intre materialitate senzoriala și spiritualitate, lucrările sculptorului Ștefan GHIȚAN ȋşi extind efectul estetic ȋncărcat de simbolism asupra privitorilor. Arta să care preia teme din sfere care nu sunt din lumea aceasta poate deveni, o impresionantă celebrare a frumuseții atemporale. Omul și opera se ȋmperechează ȋntr-o absorbţie pe care timpul o împlinește mai bine decât momentul actual, clipa sublima a veşniciei, memoria formei, a împlinirii concretului, fiecare piatra devine instrument vibrant ȋntr-o simfonie grandioasă.
La fel că și Brâncuşi care a devenit piatra de temelie a artei moderne, operele lui Ștefan GHIȚAN sunt universuri deschise, zboruri armonioase ȋn căutarea desăvârşirii.”
Andreea Ember – mediator cultural
Ștefan Ghițan este acel sculptor contemporan a cărui inspirație vine din înțelepciunea marilor gânditori și din observarea lumii din jurul său. Acesta face parte dintr-o linie de artiști care percep creația ca un mijloc de transcendere a realității, o modalitate de a face vizibil invizibilul și tangibilul evaziv. Influența lui Constantin Brâncusi, pionier al sculpturii moderne, se resimte nu doar în demersul filosofic al lui Ghițan, ci și în modul său de a trata materialul. Materialul, pentru el, nu este un simplu suport ci o reală componentă a lucrării, capabilă să comunice emoții și idei. Fie că este piatră, lemn sau bronz, fiecare material este ales pe baza capacității sale de a evoca sentimente particulare și de a îmbogăți dialogul dintre opera și privitor.
Ghițan se remarcă prin capacitatea de a manipula o varietate de materiale, de la cele mai tradiționale precum piatra naturală, care îmbină eleganța și durabilitatea, până la materiale mai moderne precum plasticul sau rășina. Această diversitate în alegerea materialelor reflectă o deschidere a minți și o dorință de a-și reînnoi constant vocabularul artistic.
Practica sa demonstrează, de asemenea, respect pentru tradiție, fiind în același timp orientată cu hotărâre către inovație.
Sculpturile sale, deși create din materiale concrete, sunt impregnate de o anumită evanescență. Ele nu reprezintă doar forme sau obiecte, ci caută să surprindă idei, vise și stări sufletești, reflectând astfel gândirea freudiană conform căreia omul are nevoie de vise pentru a înfrunta realitatea.
Lucrările artistului nu se limitează la simpla contemplare estetică. Ele sunt o invitație la reflecție, o provocare pentru percepțiile noastre asupra realității.
Ceea ce face ca opera lui Ghițan să fie deosebit de puternică este capacitatea sa de a transforma inertul în viu, printr-o măiestrie tehnică care conferă celor mai rezistente materiale o plasticitate surprinzătoare. El reușește să creeze un echilibru delicat între formă și idee, între materialitatea operei și profunzimea mesajului acesteia.
Sculpturile sale, deși ancorate în tangibil, sunt, de asemenea, porți către imaterial, explorări ale sufletului uman și misterele acestuia.
Ștefan Ghițan este un artist care, prin abordarea filozofică și priceperea sa tehnică, reușește să creeze lucrări profund semnificative. Sculpturile sale sunt invitații de a vedea dincolo de aparențe, de a explora multiplele fațete ale existenței umane prin prisma materiei. Ghițan redefinește astfel sculptura contemporană dându-i o dimensiune existențială și metaforică care rezonează cu spiritul timpului nostru.
